En la mayoría de los casos, el público en general simplemente consume un producto de entretenimiento, sin rayar su superficie. Y hablando de Disney Great Classics, no todos conocen a las personas y las historias detrás de algunas de las canciones más famosas de la historia de la animación. Por supuesto, una búsqueda en Google y todos nos convertimos en genios, pero en este caso la red contiene información dispersa, reelaborada y distorsionada, en resumen: un lindo desastre. Con Howard: vida, palabras La casa del ratón intenta facilitar el proceso de aprendizaje al incluir en un solo paquete los momentos más importantes y significativos de la vida humana detrás de los textos de La Sirenita, Aladdin y La bella y la bestia: Howard Ashman.

Howard: una carrera de sudor, lágrimas y sufrimiento

Establecido como una película documental, Howard: vida, las palabras cuentan aproximadamente la carrera de Howard Ashman, escritor y compositor con una vida que es todo menos pacífica. Comenzando desde sus primeros pasos y sus primeros destellos creativos, dentro del dormitorio de su hermana pequeña Sarah Ashman, pasando por los años de su formación académica, hasta su ascenso en el mundo del teatro, a través de la Asociación de Teatro Infantil durante la infancia y más tarde dentro del Teatro WPA en la ciudad de Nueva York, como guionista

Durante esta última experiencia, el autor realiza un cambio drástico de rumbo y se desvía de su carrera, pasando de escribir diálogos a escribir sus propios musicales. A partir de aquí, todo el documental se transforma y nos lleva a la montaña rusa de la vida, entre fracasos, éxitos y eventos inesperados. Además, el trabajo lleva al espectador más joven a descubrir producciones fuera del mundo de Disney, como el clásico Tienda de los horrores (1982), uno de los éxitos más importantes de Ashman.

Las personas más cercanas a él piensan en la vida de Ashman: de la hermana antes mencionada, de colegas como el productor Don Hahn o su compañero Alan Menken hasta su compañero Bill Lauch.

Dentro de la mente del creador.

Traemos de vuelta el juego de punto de vista: somos estadistas. Consideremos una muestra de 100 personas que crecieron durante los años 90 y las reunimos en un cuadrado. Juguemos un CD con las mejores canciones de Disney Great Classics. Un buen 85% de ellos dice "Esta canción estaba en ..." o "Esta canción que escuché durante ...", mientras que el 45% incluso logra replicar el texto de memoria. Pero a la pregunta "¿Cuál es el mensaje o la historia detrás de la canción?" El porcentaje de respuestas se reduce a un 10% muy alto.

En el caso de Howard Ashman, sus canciones dan una idea de su vida y sus pensamientos: su alma, en pocas palabras, está inmortalizada en las letras y el documental deja en claro cómo algunas canciones, en comparación con otras, representan su legado más importante.

con Parte de tu mundo (Como me gustaría en italiano), el deseo de Ariel de querer explorar la superficie refleja no solo el camino evolutivo tomado por el autor, en la transición del teatro a los musicales, sino también su deseo de abandonar el pequeño estudio en el que había sido "encerrado" A su llegada a Walt Disney Animation Studios.

La bella y la bestia (Es una historia que conoces), en cambio, cuenta su visión personal del amor, contada desde un punto de vista externo: la de la Sra. Potts durante una de las escenas clave de "La bella y la bestia". La historia de una amistad que cambia con el tiempo, hasta el mayor sentimiento, captura el consenso del público y de la Academia, que lo premió con el Oscar por "la mejor canción original" en 1992.

Canción de la mafia (Ataque al castillo) se esconde un subtexto humano y terriblemente actual. En palabras de la multitud enojada dirigida por Gastón, Howard captura miedo y no aceptación de lo diferente, un tema que marcó la lucha contra la discriminación contra las personas homosexuales durante la epidemia de VIH de los años 80/90 '. Como testifican los creadores de la película, La bella y la bestia no se puede separar de este subtexto sin sufrir cambios pensativos.

Humillar al chico finalmente, contiene la parte más oscura y agresiva del autor. El último pasaje escrito por Ashman antes de su muerte es agresivo e incorrecto. Escrito para la película Aladdin pero nunca lanzado, propone un Jafar demasiado cruel al privar a Aladdin de su riqueza y es fuertemente inconsistente con la "regla de los 3 deseos de genio". Un espejo de su estado físico, afectado por una neuropatía que gradualmente lo priva de la vista y el tacto.

La entrevista sin el jorobado

Aunque este documental ofrece una gran cantidad de material con un gran valor informativo y didáctico, la realización técnica deja mucho que desear. Por el amor de Dios, desde un punto de vista personal: tener experiencia en el arte de la producción cinematográfica y DAI DAI DAI! en Boris: es fascinante acceder al backstage de una producción de Disney, para bien o para mal, y los diversos conceptos de arte relacionados con estos grandes clásicos hacen que la mente del espectador viaje; pero todo se arma a través de un montaje demasiado trivial.

Para dar un ejemplo: en la mayoría de las secuencias nos encontramos frente a fotos o videos tomados del archivo de Disney o de varias redes estadounidenses, con una voz en el fondo que proviene de una entrevista realizada a Howard Ashman o sus amigos y familiares. y eso hace que el producto sea similar a un podcast, escuchable durante otra actividad en lugar de una película documental real. Obviamente, no esperaba un montaje del Procedimiento Operativo Estándar (Errol Morris): todavía estamos hablando de una producción destinada a un servicio de transmisión y con un presupuesto reducido, en comparación con otras producciones de Disney.

Como se menciona en la vista previa de CULTURA DE APOYO, Disney + se presta a este tipo de producto. Si en la corriente principal, la compañía ofrece nuevos productos de entretenimiento y nuevas ideas, la transmisión trae al fanático apasionado al contenido adicional. Howard: la vida, las palabras son un buen exponente de este enfoque, que se ve ahogado por algunas elecciones en la fase de posproducción que no le permiten promoverlo con gran éxito.